A Moda das Musas do Metal

27 fev

Um tanto peculiar falar sobre isso, mas como todas essas lindas mulheres são minhas musas, lá vou eu!

Muitos podem achar que a moda dos “roqueiros” rsrs se resume a roupas rasgadas, largadas ou até algo mais próximo da moda urbana. Porém  isso não se encaixas pra algumas vertentes, como o metal. Muito menos pras mulheres que de fato inspiram seus fãs com suas roupas. Algumas delas seguem aqui, são morenas, ruivas, loiras, todas com muito estilo e elegância.

Liv Kristine foi a grande iniciadora das mulheres com vocal lírico a frente de bandas de metal. Nesta época ela estava a frente do Theater of Tragedy. Sempre muito elegante e bem encaixada em seus corsets hoje ela faz parte da banda Leaves Eyes.

Liv Kristine Roupas

Tarja Turunen ficou a frente de uma das maiores bandas com vocal feminino, quem sabe a mais famosa, Nightwish. Tarja hoje segue careira solo, mas nas turnês com o Nightwish ela fez algumas apresentações combinando a cor de sua roupa com a cor do pedestal e do microfone. Um tanto diferente, porém ganhava grande destaque diante do palco preto.

Tarja Roupas

Cristina Scabia, vocalista da banda Lacuna Coil não ganha grande destaque em suas roupas em apresentação ao vivo, porém sempre foi tratada como SexySymbol na cena Metal/Gótica, suas fotos promocionais então são em maioria com essa intenção.

Cristina Scabia Roupas

Floor Jansen com absoluta certeza, a mais alta de todas da lista com seus 1,84m, usa e abusa de transparências, calças de couro e vinil, Floor tem voz, presença e postura marcantes, suas roupas a representam como tal. Por muitos anos esteve a frente do After Forever, hoje segue com seu novo projeto Revamp.

Floor Jansen Roupas

Sharon Den Adel, vocalista do Within Temptation, se os anjos cantam, tenho certeza que cantam como ela. Sua presença de palco é emocionante, com movimentos sutis e dancinhas com os braços (sua marca registrada), Sharon conquista a todos nos shows. Foi eleita a mulher do ano em 2005 pelos leitores da Metal Hammer. Suas roupas variam bastante, usa muitos vestidos longos, elegantes e com extremas menções a moda da era vitoriana.

Sharon Den Adel Roupas

Simone Simons é a queridinha de todos os fãs das bandas de vocal feminino lírico. Sua marca registrada são os longos fios alaranjados e sua pele branquíssima. Simone tem características de uma deusa grega e cultua isso com suas roupas. Sabemos também que ela varia bastante fora dos palcos, usa óculos wayfarer, muitas listras e cores.

Simone Simons Roupas

Charlotte Wessels é vocalista da banda Delain, que se formou a partir do ex-tecladista do Within Temptation, Charlotte faz parte de uma nova leva de vocalistas jovens e cheias de estilo. Apesar de cantar metal como as outras ela inova muito nos looks, com seu corpo escultural, cintura fina, ela não tem medo de errar com calças jeans, blusinhas, cintos grandes e diversos outros acessórios. Claro que não deixa um couro e um corset de lado de vez enquando.

Charlotte Wessels Roupas

Diversos desses looks são compostos pelos corsets que têm sua origem no século XVI. Sempre compondo cinturas escultuarais, mas sem apertar demais 😉 para que elas tenham bastante ar para cantar e encantar a todos nós!

Pixel Show – Porto Alegre

25 fev

A galera de Porto Alegre já pode ficar feliz pois o Pixel Show está chegando com muitas coisas legais!

O evento ocorerrá no Espaço do Gasômetro e ainda os  inscritos na Conferência serão convidados especiais para a FESTA DO PIXEL SHOW, que terá início após o evento (das 22h à 00h), com atrações especiais que serão ainda confirmadas. Depois da 00h todos podem entrar.

Porão do Beco

Av. Independência, 936.
www.beco203.com.br

Para informações do local, sobre as palestras e muito mais, clique na imagem.

17ª PARALELA GIFT – Design, Ambientes, Criadores

25 fev

Como estamos sempre achando opções boas e baratas para a atualização, inspiração e diversão de vocês, segue mais um evento GRATUITO,  serão as palestras da 17ª PARALELA GIFT, que ocorerrá no Museu da Casa Brasileira (pra quem não conhece lá, vale a pena conferir, um local muito agradável) no sábado dia 27 de fevereiro de 2010.

10h
Palestra: Panorama do Artesanato Contemporâneo no Mundo

Vários designers brasileiros tem reconhecido a ameaça de perda das habilidades artesanais tradicionais em seu país.

A 17ª Paralela Gift receberá dez curadores do movimento inglês pelo artesanato contemporâneo “Forming Ideas”, que já foi apresentado no Egito e nos países nórdicos, falarão sobre o mercado do artesanato contemporâneo na Inglaterra. Vão explicar o programa e suas mais recentes avaliações mundo afora. E o mais importante, estreitar relações com artistas e entidades no Brasil para projetos colaborativos.sobre o desenvolvimento profissional, fomento de parcerias e projetos colaborativos. Participam Ann Jones, diretora geral do Forming Ideas, mais:

Stephen Beddoe: Artquest, University of Arts, London
Christine Lawry: Walford Mill, Wimbourne, Dorset
Sara Roberts: Freelance Curator: Winchester
Yvonna Demcsynska: Flow Gallery, London
David Sinclair: Design Centre North, The Civic, Barnsley
Diedre Figuieredo: Craftspace, Birmingham
Kelda Savage: Manchester Centre for Craft & Design
Melanie Kidd: Hub National Centre for Craft & Design, Sleaford
Martina Margetts: Royal College of Art, London

Realização: Paralela Gift com o apoio do MCB

14h30
Palestra: “Art Jewellery no Brasil e no mundo”

O que é uma jóia e o que a torna valiosa? Seu material? Seu processo de criação? A joalheira Ela Bauer, polonesa radicada na Holanda, conhecida pelo conceito Contemporary Art Jewellery, apresenta sua produção, que traz o constante processo de transformação das coisas e pensa a jóia não mais como um virtuosismo da ourivesaria, deslocando-se além das pedras e metais preciosos. A palestra faz parte do Nova Jóia, projeto educacional e cultural para estimular a Art Jewellery no Brasil. É coordenado pelas curadoras Mirla Fernandes e Renata Porto, que também participarão do evento.

foto
Ela Bauer – Graduada pela Gerrit Rietveld Academy de Amsterdã, Ela Bauer trabalha em Art Jewellery, tendo seu trabalho reconhecido internacionalmente com diversas premiações, bolsas e publicações. Suas obras estão em diversos acervos particulares e em museus, entre eles, a Pinakothek der Moderne de Munique, Grassi Museum (Leipzig), Textile Museum (Tilburg) e Hiko Mizuno (Tokyo). Além do trabalho artístico, Ela Bauer atua como jurada, curadora e educadora, promovendo exposições e palestras.

Museu da Casa Brasileira
Av. Brigadeiro Faria Lima 2705  São Paulo | SP 01451 – 000
Fone: 11 3032-3727 ou 3032-2564
www.mcb.sp.gov.br

Cadastre-se para a palestra que deseja colocando no assunto, horário e a palestra, com nome e telefone no corpo do e-mail.
Envie para:
palestras@paralelagift.com.br

Fonte: Paralela Gift

Moda na Patinação Artística

24 fev

Vancourver 2010, o assunto do momento, todos nós aqui no Brasil, ficamos praticamente perpléxos com a imagens que vemos, é tudo tão claro, branco, azul, verdinho… As cores ganham um destaque tão diferente.

É bem estranho olhar pra todos agasalhados, enquanto estamos nesse calor tropical. Apesar disso, o pessoal da Patinação Artística hoje na final da categoria, arrasou nos figurinos da Apresentação Livre. Para essa apresentação eles ficam livres para escolher suas músicas, figurino, apenas sendo obrigado a aplicar alguns pasos obrigatórios técnicos.

O Casal Meryl Davies e Charlie White dos Estados Unidos,  por exemplo, usou como tema musical O FANTÁSMA DA ÓPERA, usando uma roupa clássica semelhante as utilizadas na teatro, porém leve, dando movimento,  sem incomodar ou indepedir os passos.

Meryl Davies and Charlie White - Vancouver 2010

Veja o vídeo da apresentação:

Já o Casal Sinead Kerr e John Kerr Grã Bretanha optou pela música Krawling do Linkin Park, apartir desse tema então, o rapaz usou roupas mais rasgadas, e a moça algo mais discreto e neutro.

Sinead Kerr e John Kerr - Vancouver 2010

Sinead Kerr e John Kerr - Vancouver 2010

Veja o vídeo da apresentação:

O Casal Jana Khokhlova e Sergei Novitski da Russia, com o a música Firebird, usou o personagem como principal tema no figurino, Jana, utilizou pedaços de tecidos, modelados como se fossem labaredas, assim, com os movimentos da coreografia a roupa se balançava e causava um belo efeito de chamas.

Jana Khokhlova e Sergei Novitski

Jana Khokhlova e Sergei Novitski -Vancouver 2010

Veja o vídeo da apresentação:

Veja mais dessas imagens de beleza e leveza nos figuros desses casais que arrasaram hoje!

Vancouver 2010 – Figure Skating Gallery

Jaeger London na London Fashion Week

22 fev

London Fashion week Logo

E foi pela estratégia digital da Semana de Moda de Londres Inverno 2010 que podemos assistir aos desfiles ao vivo de qualquer parte do mundo pelo Live Streaming.

Agora pouco rolou o desfile da Jaeger London, podemos ver a mistura do clássico, caracterizado pelas cores escuras, preto, cinza, com o moderno dos tons queimados puxados para caramelo, areia, beges…

É possível perceber também o farto uso das botas de cano médio e as meias, estampadas, coloridas, aplicando-as como parte do look.

Marcado pelos casacos largos quase que masculinos em parte das composições, cintos demarcando a cintura em sua maioria de cores diferentes.

Foram poucas estampas, mas as poucas que vimos, eram bem ricas em detalhes e de padrões bem simétricos.

Fotos e vídeos entrarão na Galeria Oficial da London Fashion Week.

O estranho mundo de Tim Burton vem ao Brasil

22 fev
TIM BURTON vem ao Brasil

TIM BURTON vem ao Brasil

Essa tem sido uma semana cheia de informações do que já está confirmado para rolar no Brasil esse ano. Opções não faltam, seja em música, moda, artes plásticas, cinema, teatro, dança. O velho ditado para quem mora por aqui: só fica em casa quem quer.

A boa notícia do dia foi saber que a belíssima exposição “O estranho mundo de Tim Burton”, que atualmente está em exibição no MoMa, em NY, está nos projetos aprovados pelo CCBB.

A exposição é uma retrospectiva do trabalho do diretor, que foi acompanhada do lançamento um livro sobre a sua obra artística e cinematográfica, com desenhos da sua infância até seus trabalhos mais recentes, além do filme Tim Burton and the Lurid Beauty of Monsters.

A exposição se encerra no dia 04 de abril, em NY, enquanto por aqui ela ainda não tem data fechada e acontecerá somente no CCBB, do Rio de Janeiro, com a presença de Tim Burton.

fonte: Casa de Criadores

Exposição Memória da Cidade: História e Patrimônio de São Paulo

19 fev

Últimos  dias para conferir a exposição Memória da Cidade: História e Patrimônio de São Paulo.

Através de uma análise de dois fotógrafos que a habitaram em tempos diferentes. O primeiro, no século XIX. O Segundo, contemporâneo do século XX.  Em que as duas leituras  fotográficas irão se diferenciar? A mostra é uma homenagem aos 456 anos da cidade.

Dois fotógrafos de gerações distintas e um tema comum: São Paulo. A exposição “Memória da Cidade: História e Patrimônio de São Paulo”.  Primeiro fotógrafo a retratar a São Paulo do século XIX, Militão Augusto de Azevedo documentam cenas da época e retratos de seus personagens da chamada São Paulo oitocentista.

Considerado fotógrafo da nova geração Renato Suzuki também dedica-se a traduzir o tempo da cidade. Para isso, voltou aos espaços retratados por Militão há mais de cem anos e reinterpreta buscando aproximações entre os dois mundos: o hoje e a cidade do século XIX.

A magia da exposição é essa aproximação que ligará os dois fotógrafos colocados em dois mundos diferentes, com técnicas distintas, assim como olhares um único espaço e a memória.

De 23/01 a 28/02 – Terças, Quartas, Quintas, Sextas, Sábados e Domingos das 09:00 às 21:0
CAIXA CULTURAL  São Paulo – Galerias Florisbela e Octogonal
Pça. da Sé, 111. Centro. Telefone: (11) 3321-4400
ENTRADA LIVRE

Fonte: Catraca Livre

Design Nórdico

19 fev

Instituto Tomie Ohtake traz design nórdico

A exposição “Estrelas do Design Finlandês” fica em exposição no Instituto Tomie Ohtake de 11/2 a 2/5, sempre de terças a sábados, das 11h às 20h. A entrada é livre.

Friedl Holzer-Kjellberg, vases rise porcelain, 1950´s. Arabia.  Photo Rauno Träskelin

Esta exposição demonstra o sucesso de uma nação que colocou o design como projeto de país, tornando-o fonte da identidade e da economia nacionais. Por isso a mostra traz um balanço de como o traço, que caracteriza o design finlandês em sua história tão bem sucedida, vem se desenvolvendo e se reinventando até hoje.

Timo Sarpaneva, i-glass, 1956. Iittala. Photo Rauno Träskelin

A mostra reúne mais de 200 peças selecionadas pela curadora Marianne Aav, apresentando o design da Finlândia sob cinco perspectivas distintas: Nacional/Internacional; O material; Natureza como ponto de partida; Forma Pura; e Inovação. Organizada pelo Museu de Design de Helsinque, com o apoio da Embaixada da Finlândia e patrocinada pela Tok&Stok, a mostra reúne desde nomes históricos até a novíssima geração.

De 11/02 a 02/05 – Terças, Quartas, Quintas, Sextas, Sábados e Domingos das 11:00 às 20:0
Instituto Tomie Ohtake
Av. Faria Lima, 201 (Entrada pela Rua Coropés) – Pinheiros. Telefone: (11) 2245-1900
ENTRADA LIVRE

fonte:  Catraca Livre

China Fashion? oi?

16 nov

Dá pra ir colocando isso em meio aos parafusos de nossas cabeças ocidentais?

“Não é surpresa que, motivadas pelo crescente número de vendas, marcas como Christian Dior, Louis Vuitton, Chanel, Ermenegildo Zegna e Gucci estão aos poucos substituindo os EUA e países europeus, pela China nos seus planos de crescimento e expansão. Nos próximos meses entre Pequim, Xangai e outras cidades secundárias do país, uma série de eventos e lançamentos já estão agendados, intensificando ainda mais a penetração de marcas ocidentais no mercado chinês.

A Dior realiza um desfile (com a presença de John Galliano) em Xangai assim que a primavera chegar ao hemisfério norte, como celebração da expansão da flagship de grife na cidade. A Louis Vuitton, que já possui 30 lojas no país, é responsável por uma grande exposição em Xangai em maio de 2010, seguida da abertura de mais duas lojas na cidade. Ermenegildo Zegna, já com 75 lojas em 35 cidades chinesas, pretende lançar mais uma flagship também em Xangai, onde a Chanel lança uma mega loja no dia 3 de dezembro.

Pra quem ainda tinha dúvidas sobre o potencial da China no mercado de luxo, está mais do que na hora de rever seus conceitos.”
(fonte:  spwf)

Com relação a dinheiro e vendas até engulo essa, mas vai custar um pouco para que eu acredite no potencial de arte. Ainda mais por toda a repressão que a China sofre com o seu governo.
Vocês acreditam que um pais que tem o próprio google censurado pode ter um potencial de moda expressivo e seguro de si? Eu acho que ainda não.

Prêmio de Design Universitário Tok&Stok

13 nov

Na última terça-feira, 10, aconteceu no Museu da Casa Brasileira a 4º edição do  “Prêmio Tok&Stok de Design Universitário”.

O concurso que acontecece anualmente premia os designers que desenvolverem o melhor projeto de acordo com o tema proposto, o tema desse ano era “descansar” e os finalistas ganham, além do protótipo desenvolvido pela Tok&Stok R$ 10.000,00 em dinheiro.

A premiação contou com a participação de mais de 300 universidades de todo o Brasil. Houveram 53 finalistas e além dos 3 ganhadores, 4 menções honrosas.

Luisa Jannuzzi Fonseca com Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

Luisa Jannuzzi Fonseca com Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

Rafael Von Rondon Gomes com Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

Rafael Von Rondon Gomes com Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

MURILO GONÇALVES GOMES, também do Centro Universitário Mauá - SP, recebeu menção honrosa pelo projeto Leva.

MURILO GONÇALVES GOMES, também do Centro Universitário Mauá - SP, recebeu menção honrosa pelo projeto Leva.

Isabela Gyurkovicz Santini com a professora Claudia Alquezar Facca, Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

Isabela Gyurkovicz Santini com a professora Claudia Alquezar Facca, Ademir Bueno, gerente de design e tendências da Tok&Stok e o designer Gustavo Bertolini.

LUIZ CARLOS BITTENCOURT JUNIOR, da UNIVILLE, Joinville - SC, 3º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Baião.

LUIZ CARLOS BITTENCOURT JUNIOR, da UNIVILLE, Joinville - SC, 3º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Baião.

BRUNO RUTMAN PAGNONCELLI, da PUC do Rio de Janeiro, 2º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Móvel Molécula.

BRUNO RUTMAN PAGNONCELLI, da PUC do Rio de Janeiro, 2º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Móvel Molécula.

TAMARA BARBIAN, do Centro Universitário FEEVALE - RS, 1º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Circo dos Sonhos.

TAMARA BARBIAN, do Centro Universitário FEEVALE - RS, 1º lugar do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o produto Circo dos Sonhos.

Além dos projetos, ninguém deixou a desejar nos looks também!

Demais fotos entrarão no nosso Flickr!

Aguardem!